Final B1：暌违十年的古典利器

巡洋舰III

FinalB1：暌违十年的古典利器

写在前面

十多年前，笔者曾经在一篇文章中将B&O的A8耳挂式耳塞比作“欧洲贵妇人”，其缘由是因为A8开阔的横向声场、贵气的中高频与华丽的厅堂感，深深打动了当年还是学生党的笔者。而在A8之后的很长一段时间，随身音频界再也没有出现过那样的声音：声场开阔、中高频通透悦耳、梦幻般华丽的厅堂感。即使千千万万优秀耳塞产品后来居上，但笔者总觉得那是属于它们自己的荣耀，而与A8无关。A8就是A8，千秋万代，四海列国，这世上就只一个A8（中二病发作，被拖走）。

言归正传，Final的B1应该是早就听说过，但是由于长得和此前的make系列一模一样，并且对于Final这种听起来“没啥性价比”的品牌，笔者向来自认穷字当头，不敢奢望。直到某日，公司同事祭出一条E3000，让笔者听了十来分钟却惊为天人——如此低端产品却有如此健康的听感，真是让人刮目相看。而对于B1真正感兴趣，则是看了白河大佬的毒文，文中对B1的古典表现赞赏有加，而其对声音的描述，竟然与十多年前笔者心目中的“古典塞”典范A8如此相近。在带着这样的疑虑去昆明的耳机店亲耳试听后，最终果断入手。

做工与配件

B1在声音之外的部分，可说的不多。首先是包装，纯白底色+金色字体，与时下流行的风格略有不同；而开启盒盖之后，其配件可谓是地地道道的“日系”风格，要不是那个实用度颇高的收纳包，其“简配”程度几乎赶上当年的铁三角。除了耳塞本体和线材之外，B1的配件就是五对耳套、一对耳挂，以及一个软胶材质的收纳包。如果没有记错的话，作为B系列旗舰的这条耳塞，配件和入门级的E3000几乎是一样的……

当然，少归少，实用才是硬道理。Final家的E套不用笔者多说了，算是同类型耳套中舒适度、做工和声音都很不错的；那对耳挂对笔者来说聊胜于无，但对一些喜欢佩戴贴合感的朋友来说还是很实用；黑色的软硅胶收纳包，开启和合上都很方便，并且可以根据放入的耳塞形状自动贴合，可以说十分好用，唯一的缺点大概就是抗压性能堪忧了。

此外，B1还附送了一张笔者费了半天劲才搞懂用途的透明贴纸，这玩意是用于拔出MMCX插针时增加摩擦力的……也算细节之处显贴心了。说到拔插针，Final似乎设计生产了一种MMCX拔线器，从图片来看使用极为简易，能大大提高换线操作的效率，也算是爱折腾的烧友们的福音了。

外观方面，腔体和此前的make系列别无二致，只是细节和配色有改动。B1的颜色为这几年流行的玫瑰金色，十分亮眼；镜面外壳颜值颇高，但划痕和指纹收集的能力也是惊人的，需要悉心呵护。尽管腔体不小（作为一圈一铁而言），但佩戴比较舒适，Final宣传的“三点支撑”佩戴实至名归，并没有因为看起来棱角分明的外观而硌耳朵。佩戴时间长一些也不会有什么不适感，只是全金属的材质，冬天佩戴的时候自然有些“冰爽怡人”。

线材依然是Final祖传的京线，在插针位置做了改良，从E5000开始，京线的透明式长尾插针改为了短小的金属插针，更加稳固。而实际对比下来，插上后相当稳固，完全不输欧亚德、ATL这些大牌产品，甚至与MH、飞傲、达音科的膨胀插针不分伯仲。日系大厂的产品品质还是值得信赖。

声音表现

白河大佬的文章中描述B1是他心目中最适合聆听古典录音的耳塞，而这个头衔在笔者心目中是由B&O A8占据的。如今A8早已停产，对于能否在B1身上找回当年那份感动，在听到B1之前仍然存疑。但将B1戴上耳朵，按下Cayin N6ii的播放键，听一张巴赫大提琴无伴奏组曲——没错，这就是我想要的声音。

B1的调音与近几年流行的耳塞风格截然不同，从一开始就是冲着古典现场回放的路子去的。并且与很多其他“古典塞”不同的是，B1讲究的不是对乐器本身音色的还原和解析，而是从整体上，对古典现场（也包括其他现场类的音乐）进行颇具真实感的演绎。光从这点来讲，其调音的立意与独特性就凌驾于很多“主流调音”的同类产品之上。

再者，B1的搭配相性确实不太友好，尽管具备13Ω的低阻抗，却有着94db的低灵敏度，在耳塞中相对罕见。而直接的后果就是普通前端（入门播放器和手机）无法良好驱动，需要具备相对大推力和良好控制力的播放器（或耳放）方可令B1发挥应有实力。笔者主要使用自己的Cayin N6ii播放器（T01主板，单端耳机口输出）开至高增益来驱动B1，聆听古典曲目时所需音量高达39-42，方可在安静的室内达到足够声压（作为参考，同等环境和设置下，笔者的榭兰图只需26-30左右音量即可满足）。换言之，B1并不是一款可以任意百搭的耳塞，日常杂食或者流行人声、ACG爱好者，建议实际试听过后再入手；但如果你是乐器、古典类曲目的发烧友，那么大可以放心盲狙，前提是你的播放器推力和控制力能喂饱这条小塞子。

以下听感基于Final B1（标配线材），播放器为Cayin N6ii（配T01音频主板，机内设置高增益）。得益于T01主板的良好驱动力以及PCM1792芯片的电流型特性，基本可以发挥出B1的应有实力。

首先用莫扎特的小夜曲与嬉游曲来试试B1的古典基本表现：小提琴阵列的声音规整而层次分明，中频和低频都属于偏向还原的风格，动态、瞬态表现良好，基本就是古典现场演奏呈现在耳中应有的样子。而值得一提的是B1的高频，并没有像很多器乐塞一样表现得很明亮和刺激，而是传递出一种柔和的听觉感受，不刺激，不抢耳，有一种从容的气质。如果说榭兰图的高频类似Jascha·Heifetz后期的炫技演奏，那么B1则颇像Hilary Hahn的沉稳与委婉。对于曾经现场听过古典演奏（尽管次数不多）的笔者来说，显然B1这样的高频对于现场回放更加真实，因为古典音乐会的听众往往与乐团有一定的距离，听到的是一个整体的演奏效果，而非走进乐团之中去倾听某一把小提琴的演奏。因此B1的高频虽不及某些素质型耳塞的高频来得清亮和高解析，但却真实而耐听。

再来试试大编制的表现，斯托克夫斯基的老柴1812序曲，到了中后段的动态落差非常之大，加上真实炮声，非常考验动态、瞬态与声场的表现。前面说过，B1的听感更偏向于整体的表现，因此乐器齐奏的时候，乍一听分得不是那么清楚，但静下心来，凭借开阔的声场与良好的解析力，能够获得真实而清晰的感受。只要前端驱动力OK，交响乐团中担纲的每一部分乐器都能清晰地得到还原，你的脑中仿佛有一个真实的乐团在你面前演奏。尽管与大耳机甚至音箱没法比，但B1的声场、解析力、层次感依然是耳塞之中少见的出色表现。而在动态方面，B1呈现出一种良好的“大局观”，依然是从容而真实，反映出曲目高潮部分各类乐器的动态情况，可谓“胸中有丘壑”。

即使你不听古典，B1的开阔声场也能给你留下深刻印象。横向声场的边际感能够使人惊讶，而纵深的真实感也让人体味到十足的空间氛围。

对于编制较小的曲目，笔者尝试了史塔克的巴赫大提琴无伴奏组曲，以及石川绫子的钢伴小提琴演奏会录音来测试B1对于单一乐器音色的还原情况。先说大提琴吧，弓弦摩擦大提琴弦产生的厚重共鸣感得到了饱满而亲切的还原，氛围感并没有因为B1是个“古典塞”而减弱，大提琴的音色非常润泽，让人轻易就投入到音乐中去了。而小提琴方面，B1由于上面提到的高频的原因，同样具有一定的“距离感”，仿佛听者亲自坐在舞台前聆听演奏一般，这样有点“隔空”的高频可能会让听惯了“丝丝入扣”高解析高频的烧友不太习惯，但对向来不喜欢刺激高频的笔者而言，这样的“距离感”恰到好处地符合本人的听音喜好。唯一不足的是，石川绫子这张现场录音的钢琴表现有些“抢戏”，在B1的回放下，一定程度上夺走了主角小提琴的关注度。

当然，笔者赞誉B1的古典表现，不代表这条塞子“只能听古典”。这里需要澄清一下的是，B1并不是条偏科的塞子，正如笔者本人喜欢听古典但并不是只听古典一样，B1对于ACG、流行人声和其他类型的音乐演绎同样可圈可点。作为曾经的死宅，笔者曲库中也有规模可观的ACG曲目（虽然都是陈年旧货），以及自入坑以来一直在听的周杰伦、陈奕迅、徐佳莹等大家耳熟能详的歌手作品（人声表现偏还原，比较中正），还有曼陀凡尼、班得瑞、神思者等new age风格轻音乐。B1大多能很好地驾驭。要说缺点的话，B1由于调音对于现场录音的偏向性，在聆听一些非现场录音的曲目时，部分人声、配器（或者音效）偶尔会出现类似齿音的情况，当然，在听梁静茹、SHE等女歌手的曲子时，也会存在一定的齿音，尽管笔者认为并不严重。但是喜爱流行人声并以此类音乐为主的烧友，选择B1前最好还是先亲耳听一下。

关于换线，尽管B系列的三条塞子都是MMCX可换线设计，但B1应该是其中最不适合换线的一条。笔者有一条古典相性很不错的森韵海神线（8芯单晶银），换给B1后尽管某些方面（如高频、解析等）得到了提升，却没有了原线下的那种宽松和从容感。Final与润公社合作的这条京线，在圈内也算是小负盛名，尽管只是OFC镀银的材质，但厂家对于声音的调校，以及与Final自家耳塞的相性，是不容小觑的。因此，除非你手头原本就有不止一条升级线材，否则不建议为了追求素质的提升而给B1随意换线，可能会破坏耳塞原本调音的整体性。

总结

B1的售价是4999元（B系列旗舰，其他两款B2是2199元，B3是3599元），单元结构是一圈一铁。如果不以单元数量论价的话，作为Final的产品还是具有不错性价比的，更何况其回放古典和现场曲目的表现，即使放到万元耳塞的级别也能争得一席之地。在已经转变了经营策略的Final产品序列中，B1如同它的颜色一般，足够亮眼。

白河大佬的文章中将B1称为“Maestro”，笔者认为当之无愧；然而就我个人而言，更喜欢将它称之为心目中那条具备欧洲贵妇人般气质的“古典塞”，在暌违十年后蓦然归来，陪伴笔者在接下来的生涯中，继续喜欢音乐、聆听音乐。