2014-12-1 10:46| 查看: 50475| 评论: 0|原作者: yzymanayzy|来自: LOXPO
序 问世1500天之后，前代旗舰耳塞EXK1000终于从争议不断到终被认可。有多少朋友像笔者一样，对这只经典耳塞的接班人期待已久呢？ 于是，同样定位3999价位，万众瞩目的新旗舰塞，圈铁的XBA-Z5终于来了。 然后大家都知道了，与EXK的走向截然不同，Z5的暖系音染让其拥有与众不同的美妙听感，那种低频的抓耳，中频的甜腻一时让人无法自拨——但是同时却让很多的人难舍前代旗舰EXK那中正顺滑的监听口感。于是一时间，一耳朵试听过后，出现了两种极端的声音：有各种喷大法不入“HIFI”之流的；有喷Z5动词打次的声音在打架坛不绝于耳；也有被Z5的索尼新调音迷倒而赞不绝口的……  其实笔者一直不懂什么叫做“HIFI”。只是天真的以为声音好听就够“HIGH”了；如果它能温暖我的心，令我仿佛随着暖气流缓缓“飞”（[Fi:]）上云端——这便是“HI-FI”了。 谁知道大家所说的HIFI只是“High-Fidelity”高保真而已。当我信以为真的时候，觉得EXK可以HIFI的时候，又听说过分追求真实还原的“监听”味不够“HIFI”。我再次茫然了…… 如果你单纯追求器材素质的性价比或者狭义上的高保真“HIFI”的声音，我想你们会更加适合XBA-A3。 笔者亦被A3的素质惊到过，于是也用爱写下了一篇万字长文供大家参考 http://www.loxpo.com/thread-1045-1-1.html  然而，若你只是为了欣赏音乐的美妙，并相信着索尼多年深耕音频凝结而成的审美——那么请随笔者的脑放，一起来到“High Fly”的暖流之中来，带你深入了解Z5会带来何种感动。 观 来看看官方参数
虽然是32欧的低阻抗，比H3低跟A3持平，而且比H3A3的灵敏度还高2db，看上去一脸副易驱的样子——但是实际的情况却与想象不同，Z5比H3和A3都更加难以驱动完美。至于难推好的原因，可能是由于Z5用上了刚性更强的镀铝液晶振膜吧，而XBA系其他耳塞都是普通液晶振膜。但得益于Z5的高灵敏度和自身素质支持，在不加耳放时的驱动力下，动态会更好一些。 再提下——与A3的物理分频不同，Z5是大众向的电子分频。其实两种分频法并无明显优劣，在此不作论述，有兴趣的朋友跟与我私下讨论。 其他参数没有什么特别了，官网上有大量关于黑科技方面的介绍在此不再赘述，放上链接： http://www.sonystyle.com.cn/products/headphone/xba_z5.htm 官网没提到的几个重要改变 1. 单反外壳类似的处理工艺明显更有安全感。相信不会再像EXK和H3那样掉漆了。  2. 佩戴舒适度的大幅改善。 首先是得益于单元厚度的降低，动圈单元不再像H3一样容易被耳洞外缘卡住而感到不适。如图相较H3， Z5要薄不少，A3更薄 从左到右分别是 A3  、然后接线管和单元本身之间的夹角变小，不再是H3那样的90度。使得挂耳的线材入射角度更为自然，因此单元更稳固，不易受到线材的摆动影响。我想，这也是Z5戴起来比H3要轻松很多的一个原因吧。  3. 隔音好于H3和EXK。 相信是由新的动圈气流控制技术带来的改变，导致对气孔的位置和大小要求降低了。  气孔现在很小且隐藏在导线管和单元的连接处，不仔细找根本看不见。而H3则暴露在正面，很大很明显。  总的隔音效果A3>=Z5>H3>>EXK。 这代的XBA耳塞用来出街，总算没那么可怕的杂音了。 4. 做工总体精良，但留有遗憾。此次Made in Japan让人稍许有些失望。笔者的Z5接线口松动的非常厉害，去更换了一幅新的Z5依然晃动。虽然不影响使用，但还是心塞塞的。对比A3的泰国制造严丝合缝，简直让人觉得有些不可意义。、 看Z5的接线口缝隙比A3大了多少  听 刚刚开声的Z5，一戴上便挥不掉那种暖暖的包围感。浓厚的低频氛围里，可以清晰地感受到中频十分饱满，高频解析不错。但是仔细听就会发现低频不是一般的慢而浑，好在浑浊时也不影响总体的听感。此时用来听听流行还是不错的。如果想用来听大编制或杂食OST还是等褒过100小时再说吧，低频会变清变凝聚不少。 因此本次评测的Z5也是经过了100小时的褒机后，笔者才开始记录详细感受的。评测用的对比耳塞主要是XBA-A3， EX1000, K3003(如非特别说明则默认为参考网)。 本次的评测系统搭配分为四种，算是把索尼当代的随身旗舰前端全都用上了。并且大家所关心的升级线是否有提升也给出了非常详细具体的答案：
注意正文中提供的在线试听曲子音质较差，仅供各位了解音乐的类型。最后会将测试用的原文件打包上传（如果有版权问题，请通知我删除）。试听曲目包：链接：http://pan.baidu.com/s/1pJ7bKGN 密码：3vq0 系统一 ZX1+XBA-Z5原线  由于Z5对控制力有一定的要求，ZX1在正常状态下会把Z5推得低音闷糊且高音上不去，所以必需结束音响增强进程才能正常的驱动Z5。而通过结束进程得到的额外控制力，可以说已经足够Z5发挥实力。 正常发挥的Z5三频分布13:10:9，非常夸张吧？好在低频量大但氛围宽松以环绕感为主，不会像某些塞子一样低频一强就盖住中频和高频；鼓点质感不错但回弹速度稍慢；下潜深度简直毫不留情，我想应该有不少人跟笔者一样第一次听到这种压得心塞塞的探底感吧。虽然高频量不足显得稍暗，但由于解析力不错所以依然显得清晰饱满。通透感是直推的原线Z5似乎比较欠缺的，直推的A3，EXK，K3都比他通透一些。 另外贯穿Z5的整个声音风格的，是一种偏暖的温润感。几乎所有的声音都被经过了仔细的打磨。毛刺？齿音？那些都是什么？ 来听一首流行，你便会感到停不下来低频暖流烘托起浮凸的人声。那稠厚的口感就像一杯浓郁的拿铁。 人声位置并不十分贴面（这个跟录音和播放器都有关系），但也绝不算远。密度感十分出色，饱满而丰腴，明显浮凸于背景音乐。有人说中频凹，其实是不正确的，恐怕是过推或不足推导致的低频浑和过量所致。 来听首最近正火的《勿勿那年》16bit 44KHz。  缓缓绕在身边的中低频乐器伴奏响起，大提琴由于超强的下潜和得到夸张增益的极低频和低频带来超强的氛围感。人声响起，飘浮于背景音乐之上，你仿佛感到王菲大姐姐坐在面前吐气幽兰般地吟唱，她口里呼出热气的温度都能查觉。就在她开口不久，我似乎终于明白了有人曾经形容过的那种“甜腻的毒”。与原线A3的中性耐听不同，可以说男女中音和低音是原线Z5第一耳最容易把人毒倒的部分了。那种毒几乎让我找回当年在我的第一台walkman - WM-621上听磁带的那种感动！ 上面这段毒得有点过了，对吧？笔者也这样觉得。但是我不太推荐你用本系统去听女高音。因为从中高频开始量就不太够，一首“马云我赐你姨妈”开场高潮那原本应该刺入心中的女高音就像被粘稠的胶水粘住一样……几乎有种瞬间解毒的感觉。 声场（SoundStage）:声场轮廓有些模糊，但可以明显感到其十分深邃而且形状非常特别。与通常耳塞的正前方一个椭球体的声场结像不同，Z5的声场有极深的内凹。所以给人感觉上横向声场并不宽，但是直绕脑后，仿佛听者就坐在舞台的正中央，各种乐器都环绕着你摆放。脑放打开，还是能感到相当不错的纵深。下面放一张笔者个人感觉的几个塞子声场SoundStage俯瞰对比图，不一定准确，但是大家可以感受下：  可以看到如果把Z5的声场拉平，那果断还是最庞大的！ 但这张图表现不出来的是声场的高度感，与普通耳塞难以辨别的高度差别不同，Z5明显声场高度比其他耳塞高好几个头！这有些向Z7靠齐的味道。 得益于低频的不断环绕，本系统给人以很强的厅堂感（指Sound Field），想象一个小型音乐厅的空间并不困难，而演奏的舞台就在这个音乐厅的正中央。 中频到中高频的定位感非常强烈而准确，结合声场的奇葩形状经常会给人以不可思议的临场感。 只能用实际的音乐来描述那种感觉了 《Thousand Enemies》 16bit 44KHZ  听这首歌时我正在晚间8点的办公室里孤身奋战。也许是脑放大开的缘故吧：开场架子鼓的镲和小鼓的敲击仿佛真的就在我的左后方数米处，几乎有人头录音的错觉， 令我忍不住回头看了看。疲劳地闭上眼LiSa似乎就站在我的电脑桌上背对我演唱（由于回响造成，其实这个方位感是有误的）。贝斯和吉他手分别在我的左前和右前拔动琴弦，几乎能感觉到吉他琴弦带动空气的律动；但是贝斯的影子十分巨大而无法聚焦，就像远视眼看近处的东西。合唱和声的SSS军团分别有数人排成弧形站在我的左右两边。 单从解析力上来看，原线Z5与原线A3并没有明显的差距，两者都已经显现出相当的素质，但还是没有到达顶级。但声压和密度感明显是Z5更胜一筹。 动态方面，原线的Z5已经可以达到或略超换线的A3的地步，但不及印象中的IE800。 一路试听下来，原线Z5的问题还是出在低频较散而量大，尽管相比开声低频已经有些速度感和质感，但依然难以形成结像感。虽然用来听流行和摇滚会让你置身暖流之中，享受醇润的中音人声和震撼的临场感。如果要听OST或大编制，本系统的Z5绝对Hold住场，再多的乐器也丝毫不乱；可是由于低频的量超出高频实在太多，会使欣赏的注意力会被强烈的低频氛围过多的吸引——或许不少人会非常享受这种感觉呢，毕竟还有一些素质上的硬实力摆在那里。 同为原线，ZX1直推下，除了声场，动态和密度感上有差距，Z5与A3的最大不同在于音色：Z5的声音经过仔细的调音，所有的频段都有被打磨圆润感，音色是温暖的红色，音乐适应面较小；而A3则是耀眼而冷酷的白光，更加杂食。 有朋友说经过500小时的褒机会把原线Z5的低频凝聚起来，我目前是无法验证了。我能知道的是，系统二三四都可以不同程度的治疗这个问题，无需长时间褒机——欲知详情请继续看接下来的评测。 系统二 ZX1+PHA3+XBA-Z5原线平衡  PHA3使用Normal增益， 关闭DSEE HX。 注意千万不要使用High增益，否则过推时的Z5低频会异常的爆乱。 这下，女高音总算有力气上去了，可见Z5对控制力的要求相当高，同时不得不叹服PHA3的厉害。但Z5作为低阻高敏的便携小塞子，这么难推好实在不应该啊…… 《If I were a boy》16bit 44KHZ  低频量稍有减少，但低频背景音乐的环绕感更强，但更加宽松了。（这里明显感觉到人声与乐器分得更加远了）碧昂丝的声音充满令人沉醉的磁性，仿佛吐息可闻，发 s音时自然饱满的吐息简直醉人，而同样这个音EXK和K3都是齿音感人。副歌开始飙高音时，丝毫没有很多ZX1直推时发颤上不去的憋屈感！Z5的温暖感觉实在太适合这种御姐音了，简直人都快酥了。相反如果听细萌音则会觉得萝莉们都大了好几岁。 听这首歌的时候我正一个人正在夜间的小区公园里散步，冬季的凉风吹得金属身的Z5十分冰冷，直达耳道。然而整曲温暖的低频气流却为我驱散了浑身的寒意……不禁叹服，有时，强大的脑放甚至可以改变身体的感觉。 低频的环绕感进一步加强，声场（SoundStage）轮廓和界线变得非常明显，人头录音的感觉愈发强烈。同时中高频到高频延伸的弦音及其泛音的空气感终于出现！ MH4 OST 酒馆小调 《待ち人が来る前に…》16bit 44KHZ  吉他，口琴，快板（貌似？）和手鼓排得非常开，环坐在听者周身，层次分明。琴弦拔动时手指多余的动作多出的一个音隐隐可闻。驻波颤音那个颤得人心醉——同样是这里的高频泛音在不少耳机上解析感虽强但会显得冷刺，但是Z5则兼顾了高解析与柔和听感，实属难得。虽然在ZX1直推时也能听到琴弦的颤音，但没有如此不被遮挡的穿透感，那时仿佛前面琴的低频挡住了泛音。如果说没上平衡前，只能感觉到四处弥漫的暖空气，则平衡后总算真正有了Feel the air的感觉！ 动态也有相当的提升. Gundam Unicorn OST4 16bit 44KHZ  《2ndMob. :MSGUCEP7 》 2:55的电吉他声音虽然不大，但并没有被强大的低频各种鼓阵所淹没。仍然能清晰辨识出位置。声音大小规律变化的低频的动态可以让你感到相当的冲击力。 《6thMob. :UNICORN GUNDAM》 2:50一阵乐器敲打后短暂的停顿的时间中那大鼓在空气中回荡的细微余音，真的让人感觉置身在这乐团中央。乐器再次响起时，全频段的动态和瞬态响应足以让你的热血涌上心头。 怎么样？如果说上了PHA3后，Z5能给你痛改前非的感觉，你是不是会觉得它值回票价呢？ 但，请不要过早的为它高兴。笔者在评完这套系统的时候，心里已经开始想——这套搭配尽管不错，但似乎不值得用这么多的随身重量来换取，只能在家听仍嫌浪费。要不要出掉Z5，仅留下A3用来直推便携算了？ ——直到我收到了官方升级线，才打消了这种想法 系统三 ZX1+XBA-Z5单端升级线  升级线的配戴一开始会觉得很舒服，但是走起路来还是有些沉重，远不如调整好耳型的原线稳定，所以走快点还是会有听诊效应。需要购买一个可以固定这种粗线的线夹才行，有朋友推荐了铁三角制的大线夹，打算以后买个试试。 这次从原线到升级线给人的感觉，就像是从桑拿房来到朝日山林间的室外温泉。我不禁大吸一口气，尽情享受这温暖而清爽的声音。 让人觉得十分妖的是：与A3换线后大幅改变了味道，中等幅度提升了素质不同——z5换同样一根线，没有改变基本调音味道的前提下大幅提高了素质，密度和解析暴涨。就像EVA的限制器装甲被打开时的暴走一般，实力近乎疯狂的提升，尤其在古典类音乐中肆无忌惮的绽放！ 如果一开始还是从《勿勿那年》这类中音流行开始，你第一感觉可能只是声音变大了不少（相当于ZX1结束进程后，原线音量+0.75格；未结束进程音量+3格）。这应该是线材阻抗大大降低造成的。 而马上切一曲古典乐的话，则会有时而能量分布变成11：10：9，时而能量分布变为13:10:11的错觉。 为何会有这种错觉？我想原因有三： 1. 动态范围的大幅加强，甚至强过系统二。过去量多到碍耳的低频在动态能量低的时候少到可以忽略不计，而需要低频爆发时又猛得喷薄而出。高频的量感飘忽也是一样的道理。 2. 低频变远，回弹的瞬态感变得近乎完美，环绕在身边的那股蓬松的低频暖流没消失，但变得十分透明——这是我第一次用“透明”来形容低频，因为实在找不到更合适的词来形容这种特别的低频氛围；中频和高频变得通透致极且来到前台！且背景静谧得可怕，一丝的风吹或鸟语都能让你敏锐感受到。过去我们所说的通透塞都是要么低频薄，要以高频冷亮的，比如小四比如K3。但你肯定没有听过像Z5这样风格如此温暖的通透塞！就算Z5不是最通透的耳塞，也至少能排得上靠前的位置了。 3. ZX1直推已经足以完全地控制好Z5！！ 来听一首《四季》中的小提琴曲吧 07. Allegro.dff DSD  （在线没找到我所听的版本，所以还是以我上传的曲包为准） 提琴的声音忽得变得很悠扬，明亮，主旋律的快感无法消除。 空间感变得异常高大深邃，4:35秒时小提琴的声音暂停，仿佛幽深的教堂里顿时鸦雀无声，只剩一缕余韵徘徊……短暂的宁静过后突然所有的琴都开始爆发。4:43有一瞬间大提琴突然发力的低音让身体和整个剧场都满溢着震颤，这种动态的强大连印象中最大发挥的IE800也不过如此。而小提琴协奏产生的高音则丝毫不犹豫地滑入你的心扉！就像自己在春夏之交灿烂的天空之下，热情的气氛之中兴奋的舞蹈！ 纵向层次变得清晰，背后绝不抢眼的羽管键琴低吟清晰透亮， 过去无法准确判断位置的大中小提琴现在都是一望到底，清晰可见。 钢琴等灵动型乐器的声音也变得更加动人，晶莹剔透却带着些小心翼翼的温柔。 来听听[四月は君の嘘 僕と君との音楽帳] , 这张专辑中的 《01 ベートーベン：ピアノ・ソナタ第14番 _月光_ 第3楽章》24bit 96KHz  流畅，非常地流畅而顺滑。 如果说K3003的钢琴声如同滚动的水晶，那么Z5表现出的钢琴，就如一缕流淌在圆润鹅卵石上的清泉。同样的透明，少了棱角，多了份温存。 再切回流行, 《Xscape》24bit 192KHZ  虽然MJ的声音还是不贴面，但人声结像变大，口型清晰到感觉MJ恨不得要亲上来。 2:30 处那一个爆破音仿佛被MJ喷了一脸口水。大鼓和低音电子琴虽然感觉上距离远，在强大的低频下潜和声压级数下，依然能直烧到脑垂体。左右两边的中号的吹奏干脆利落定位准确，中低频瞬态速度感响应快，而号停后真实的空气爆裂感余音让这种速度感没有丝毫的突兀。和声层次感惊人的强。 《カラフル》24bit 96KHZ  开头的八音盒如玉珠滚落般流畅。少女声被打磨的醇润通亮，Clara在高潮的每句开头会有一声清亮脱俗的“哈啊”，你可以听到声带温柔而飘忽的颤抖；而Alice声音显得非常的柔和酥柔鼻音甜腻，和声清柔。 表现最令人赞叹的还是《Secret Base ~君がくれたもの~（10 years after Ver.）》16bit 48KHZ  开头面码清纯甜美的声音瞬间就把我给醉了，Z5相当适合表现这种甜甜萌萌的比萝莉成熟一点，比御姐年轻一点的少女音。在本系统的超强分离度加持下，三人合唱时每个人独特的嗓音叠加在一起丝毫没有违和。 《Monster Hunter 4》 16bit 44KHZ  左手边的小提琴，中间偏右位置的长号队和一直延伸到右手边的小号队，远处的鼓阵，近处的小鼓阵分离得非常开，镲片的高音向着头顶和深处扩散。恢宏的气势下，让人能感受到温暖而透明的环绕感与各种乐器如人头录般恐怖的定位感与层次感……在宏大的交响乐中，Z5的整体控制力非常好，绝对属于圈铁塞子的顶级水平。声场的形状略有改变，形状变得稍微“正常”了一点，并且纵深感远超我过去所听过的塞子，这就是所谓的“脱塞感”吧：  然而，过去不太明显的衔接问题，在这清晰透亮的高频下反而显现出来了——号队和其他乐器一同奏响，高密度的横跨低频到极高频广阔音频时，号表现出空气感的极高频泛音部分那极轻微的铁味音色被我听了出来。但是Z5作为圈铁处理的已经足够好了，要知道H3在这里几乎已经有破音感了，而A3则是毫不掩饰极高频的铁味，K3是忽视细节一笔带过。但是相对A3的“毫不掩饰”，Z5有更多打磨圆润的痕迹。同样的高频衔接问题，Z5比K3003做得更接近动圈味道的同时保持高解析，但也仅仅只是接近而已，依然没有EXK那种自然顺滑。这首曲子笔者用来测试了所有听过的塞子，号队齐奏时超高频的泛音部分，笔者听过的只有EXK的表现完美到无懈可击。 在这里可以感受到z5的顶级单元素质，已经彻底压过k3（用ZX1或PHA3单端AB都是一样的结果，可见ZX1的素质也足以让顶级耳塞充分发挥解析优势）——也有可能K3是吃了不能换这根妖线的亏吧。有朋友建议我用高频网K3试一试，但是试下来高频是更亮更空灵了，但动态却被压限过了，更不提原本密度就不太足的低频更加薄了，且齿音有点感人，因此适合的音乐类型面也相应变窄。所以，笔者认为，即使排除线的差距，索尼的新动铁素质也高于K3所使用的娄氏30017动铁水准已经毫无疑问。 如果说大耳对应全画幅，耳塞对小尺寸手机传感器。则娄氏动铁对应手机所使用的背照式传感器，而索尼动铁就是对应积层式的小幅改良。忍不住想，如果索尼像卖传感器一样卖动铁和振膜会怎样？ 更加难能可贵的是Z5在保持着如此高素质的同时拥有一种强烈的暖声模拟味的乐感。 系统四 ZX1+PHA3+Z5平衡升级线  终于来到这终极的享受。在PHA3强大的实力下，把Z5发挥最通透，层次感最强。 声场（SoundStage）横向并没有提升，所以咋一听以为没变化。但纵深感大到夸张，高度感同样夸张，相对系统三有20%的提升。而给人的空间感（SoundField）——这简直像是个空无一人的，阴森森的尖顶大教堂…… 经典的泽野式New Age代表作. Gundam Unicorn OST1  《UC.0096》和《Unicorn》24bit 48KHZ 小鼓在左右两边围着你摆在高位，清脆而碎散的鼓边敲击清晰立体。大鼓和定音鼓的敲击从远远的深处传来，大提琴距离你非常近，仿佛听到低沉的弦震带动身体共振……各种乐器声和回声从这个恐怖阴森的教堂的四面八方传来，而你就坐在教堂的中央被震得不敢动弹。 再来试试24bit 192Khz的 EVA系列OST吧！这是笔者第一次被24bit 192Khz震憾到！当时简直有种24 48的Gundam Unicorn OST还怎么听的绝望感！可见这套系统的解析力！  《EVA-02》24bit 192Khz 开场的气势就疯狂地开始了冲击。而那种夸张的立体感则一直持续，仿佛看到小号队员站在高处仰头吹，长号站在同一高度朝下吹奏，电吉他手在队列的前面弹奏，提琴手站在我的正左面，提琴手后面是波浪鼓手（我也不知道是什么鼓啦）……虽然乐器很多，但一切都如此清晰。 《残酷な天使のテーゼ》 24bit 192KHZ 哭了好吗，这精确的定位，乐器余音清晰的向上向深处扩散的感觉。歌手呼出的气息，发声的口型，简直一清二楚，但润色得丝毫没有齿音（要知道EXK和K3在这首歌上齿音都很猛）。 动态的强大，绝对可以让你感到在IE800上也不曾体会过的震憾（可惜IE800只在PHA1上试过没有在PHA3直接对比，所以这个结论持保留意见）！ 还是那首 [四月は君の嘘 僕と君との音楽帳] 24bit 96KHZ里的《01 ベートーベン：ピアノ・ソナタ第14番 _月光_ 第3楽章》 还是熟悉的味道，但是！每过一段钢琴的重音爆发直冲云宵！这是前所未有的“脱塞感”级的动态！ 各频段动态似乎是按同一百分比提升的，但由于低频基数大，于是——低频动态提升十分疯狂，来感受下吧，比钢琴的中频和高频动态更可怕的体验。 还是来自MJ的专辑《Xscape》  《Loving You》 24bit 192KHZ 下潜更深了一点，沉重的鼓声后，超低频的背景环流加上超强的声压，我感到脑垂体和血管都在共振，但却丝毫不影响左右耳边同时响起的舒缓高频电子乐。而MJ的声音和左右不断的loving you和声，层次异常清晰 《A Place With No Name》 24bit 192KHZ 更是夸张，推荐大家在十分安静的环境的屋子里，坐在木制桌子上，胳膊放在桌面，调大音量，感觉一下是不是超低超沉的低音顺着热血带动桌面都在共振，仿佛提醒你驱散困意快快站起来投入这热情的舞蹈中去。笔者是中午在办公桌上体验的，一下就被震得睡意全无。 对于这套系统，有位巨巨对我说Z5的高频仍然控不住。并向我推荐了一首曲子去试。 我特地去听了他所说的《布鲁克纳第五交响曲的第二乐章》。在末段恐怖的小提琴及众和弦齐出时，用此系统下的Z5与同样平衡下的Z7仔细AB，依然只能听出类似号队那样的极高频衔接处的铁味问题，不知这是不是巨巨所说的控不住呢？如果说这就说明Z5控不住，不知还能不能找到在同等全频段解析动态等硬素质下控得更好的塞子（EXK虽然控得不错，但解析力已经略差了一些，不得不感叹，当前技术下单单元的动圈的极限就在这里了）。 不知E888之父，山岸亮，近期做的音茶乐双单元动圈旗舰塞枫2能不能完美解决这个问题呢？希望有机会可以试听到枫2，好好进行对比。 而多单元定制动铁公模也依然扛不住这种衔接难题。今年夏天壹试听聚办过一次小型盲听比赛，由于现场大家熟悉公模的时间不是太长，导致笔者有幸成为在场十多位烧友中唯一成功准确辨别出1964v8, UE18， JH24的家伙。而我当时靠的就是这个衔接测试来投机取巧的。由于JH24的低频和衔接表现最接近动圈，惊得我当时就对同去的大家坛某巨巨说计划未来入手一个JH24定制——但由于Z5+升级线的出现，我打消了这个想法。倒不是因为Z5解析等素质能跟多单元定制比，只因它明显是我所听过的，在这个交响动态控制力和衔接关卡中表现最好的高解析带铁塞子，并且还同时拥有令人耳目一新的通透感和充足的乐感。 最后，喜闻乐见的手贱时间又到了。上次在A3的评测里我说了下H3换上单端平衡线的效果。这次呢，H3换上升级平衡线在PHA3一样声场开阔了一点，通透度爆涨直接达到了ZX1+原线A3的水平，动态更是大幅超越——但还是及不上同前端下的A3和Z5。然而多乐器的圈铁异音色衔接问题却被放大了。并且高频量超过了低频，还很冷刺。所以建议想用H3玩玩这套系统可以的，但别过度哦，比起升级线反而Z5原装平衡线更能掩盖H3的一些问题，显得更加通透好听。 终 终于写完了所有的听感。笔者坚持在写每一章听感时，一边写，一边用相应的系统随机播放着所有的音乐，得到尽量真实的感想——不知是不是实现这个目的了呢？但是通篇看下来，似乎还是把换线的Z5捧得有些过头了…… 但是笔者是真心的强烈推荐系统三的换线直推搭配。它是素质、听感与便携的最佳平衡。可以说，买Z5不买升级线就是暴殄天物——除非你真的喜欢原线那种粘稠厚重的味道。 我也不禁叹道：此次原线如此不给力，是否是跟铁家学坏了？敢情Z5的原线就是根劣质阻抗线？ 说到出街，就不能不提醒一下，Z5的隔音远不如SE846，XBA-30这类纯铁塞，而且冬天会很冰耳朵…… 隐约记得音响二十要的作者曾经说过，“很难找到一件声音清晰又柔和的器材，如果一件器材的声音真的清晰又柔和，那它一定价值不菲”——过去，我这个见识短浅的初烧的确没见过能用“清晰而柔和”来形容的耳塞，而换上官方单端升级的Z5则是我遇到的第一个。说句题外话，原以为Z7换上升级线会跟Z5一样“清晰又柔和”，结果换了线的Z7在PHA3下反而失去了原线与Z5相似的温暖“模拟味”，变成了解析冷酷提升到极致的典型数码时代“HIFI”器材。可见Z5和这条官方升级线搭配的难能可贵。 而带给我最大惊喜的这根升级线，也同样让人遐想连天——不知如果给EXK，IE800， K3003等非定制强者换上，评测的结果会不会又是另番景象呢？ 既然有着强烈的音染风格，那Z5必然面临一定适应面受限问题：一不适应沙哑的男声和电音，消除了毛刺感反而缺少了音乐作者想要表达的诉求；尖细的傲娇萝莉音也会觉得不够娇，会变得更接近少女音；初音这种数码音也当然会缺少“数码味”。 除去上面所列的，Z5还算是比较杂食的塞子啦，最适合小编制舞台曲和流畅型人声。少女音和御姐音赛高，非沙哑型的男声也都表达地相当不错。听泽野宏之类似的NewAge系也绝赞。大编制交响能够满足通常的需求，动态和声场都有很强的脱塞感——当然硬要跟大耳比还是太勉强了。出街便携的时候听交响也没办法听到全部的感情和细节，对这种便携向的耳塞真的不能要求更多了。 结 最后的最后，我依然想强调： 与EXK的方向截然不同——Z5显然是近十年索尼最认真地，为了乐感而调音的一只耳塞。它绝对，绝对对得起1500天的等待。 你可以指责Z5的音染导致曲线失真，但不能否认它在当下这个素质为王的数码时代里，设计者为调出“旧时代的模拟味乐感”并保持高素质而做出的努力。 而现在，拥有Z5的人还不多，评测也非常少，众多的人云亦云真真假假尚无定论。笔者此文也只是对Z5的早期摸索中，一支微不足道的片面之言。 但笔者坚信， 1500天后，Z5必将能走出争议。与EXK、E888等前辈一起，并存于索尼风格多样的经典耳塞之列。 |
