本帖最后由 Rechol 于 2015-11-30 13:09 编辑
Inear这个牌子在圈里虽然不算陌生，但也没那么出名，相较于诸如阿思翠、达音科、飞朵等本土牌子来说，inear这个德国的牌子必然更鲜为人知，再加上inear的产品定位本身就比一些国产厂牌的东西要高，于是了解的人较少也在情理之中了。在胖纸长时间劝败的攻势下，我终于把持不住了，看了一圈过后就瞄准了这次的主角：inear sd-2s，然后之前看到不少人说sd-4s有赶超se846的实力，于是顺道也把sd-4s借了过来。 其实inear还有一条sd-3s的，但这不上不下的定位，再加上比较尴尬的价格，于是sd-3s的出镜率就远不及sd-2s和sd-4s高了。本来这次是打算就sd-2s和sd-4s都谈谈的，但sd-4s没听多久就还回去了，懒癌着实伤不起。所以今天还是主要讲讲sd-2s吧。
一般来说，玩随身耳机都是从动圈玩起，慢慢的会接触到动铁、圈铁等类型。于是在圈铁概念已经被玩坏了的当下，动铁耳机该以怎样的姿态面对消费者呢？国内也不乏有一些牌子或者DIY作坊在做着动铁耳机，或许里面不少还是纯粹在玩概念而已，在这方面我还是宁愿相信那些有一定产品经验的厂家的。sd-2s作为inear的一条2单元半模动铁，对于2999的定价肯定众说纷纭，要是sd-2s是国产厂家的产品，2999的价格铁定卖得不好，但作为德国制造的话，又或许有人会觉得2999的价格算是比较良心？终归还是心理作祟。
sd-2s和sd-4s都采用了半模设计，相较于一般的耳机来说，半模更有逼格不说，而且在隔音方面又有先天的优势，虽说赶不上定制的隔音，但在成本上却比定制省了一大截，我还是比较喜欢这种设计的。sd-2s和sd-4s都是绕耳佩戴，原线应该是同样的材质，因为手里的这条sd-4s是换过线的，于是对于4s的原线也只能从介绍页面了解了。不过我有试过把2s的线插到4s上去，表示还是换过线的好听些。跑偏了，刚说到绕耳佩戴，sd-2s耳挂部分的金属还是比较听话的，好造型，稍偏硬，也不会掉，佩戴先好评了。L型插头，较小的分线器，偏细且较软的线材等都算是不错的加分点，主要是听诊效应控制得比较好，这点实在大爱。做工方面嘛，虽说不是什么亮点，但也过得去，还是直接看图吧。
废话了这么多，该说说声音了。事实证明入sd-2s是一个正确的选择，sd-4s除了价格米不起外，它的声音跟我个人的喜好还是有些出入的。虽然sd-4s没听多久，但对于它的声音还是有点体会，中下盘的走向并不是我的菜，尽管sd-4s低频做得很不错；偏近且较厚的人声也不是我所钟爱的。sd-4s的氛围和低频确实是挺出色的，但我是宝宝，宝宝喜欢小清新的sd-2s。甚至在我看来，sd-2s是比sd-4s要更均衡一些的。下面就我手里的器材说说具体的搭配吧。
凯音N5 戴爱玲--《空港》，开声就足够抓耳，大提琴的线条清晰，木腔共鸣的声音略有一种醇厚的感觉，人声距离较近，气音明显，喉音靠后，到后面嘶吼的部分听起来相当有感觉，结像不错，只是感情稍差了点。歌曲中高潮的部分乐器较杂，但并没有显得乱，只是人声有被轻微掩盖的现象。 《寂寞先生》对于这首歌来讲，曹格的声音稍远了点，并且少了一点颗粒感，显得有一种顺滑的涂抹感了，但是喉音还是比较清晰的，口型也很明显，其实这首歌的话，人声的距离稍近些更动听。 蔡琴--《被遗忘的时光》，手里难得保存下来的192/16的资源。开头的弦乐泛音明显，人声距离偏近，位置在中间偏右上方，蔡琴的声音稍偏厚，换气声和卷舌的细节很好。整首歌的空间感十足，乐器的定位也不错，只是个人觉得整个声音的透明度再好点的话或许会更好听些。 宫本笑里《Break》，旋律不错的提琴曲，对于小协奏来说，N5+sd-2s的声场偏小了点，但氛围感却不错。提琴的距离稍近，亮度差了点，倒是显得很顺滑，木腔的共鸣比较明显，延伸还是挺不错的。里面的鼓声弹性尚可，略显得拖沓。
C5+舜仕手工金线 接上C5过后，《Break》里面的提琴线条感更明显了些，距离也远了一丢丢，鼓声也利落不少，听起来更自然。《被遗忘的时光》里面的噪声变得尤为明显，传说中黑胶的颗粒感，我噗。。。蔡琴的声音更加凝聚，额，，不造词了，就是整首歌的密度更好，不过缺点也有，因为声场的变大，人声和乐器的位置有点轻微漂移，歌曲的空间感变弱了。《寂寞先生》里面曹格的声音变近了，喉音和齿音的细节更真实了些，高音的部分也高得上去了，口型清晰，结像鲜活，在高潮部分乐器多起来的时候曹格的声音存在感也很强，这才好听嘛。《空港》里面，人声的存在感更好了，密度的提升，加上本来就不错的定位，所以即便是到了高潮乐器很多的时候也显得比较从容。于是，好听的都得上放，说好的随身呢，换一个前端试试。
凯音N6 N6虽然与N5师出同门，但声音风格上却有着明显的差异，还是习惯性地高增益。 《怎样》开头的钢琴泛音明显，歌者卷舌的细节丰富，甚至有点抢眼了，人声位置适中，线条比较细，伴奏起来过后也没有盖住人声。这首歌初听起来没什么问题，但细细品味就会发现其实如果稍微润色一下会更好听，太素了，耐听度差了些。 《Say Something》首先细节很不错，钢琴的泛音即使到了后半段乐器比较多的时候也没有被掩盖。人声很干净，位置相较以前听过的感觉远了一丢丢，厚度差了点，但高音的部分完全没问题，还是挺嗨的，然后乐器的部分，远处的提琴位置比较固定，不错的亮度和线条也将提琴的声音还原得很好。 《底细》这首歌算是这个搭配我听到的比较毒的了，杨宗纬的声音偏近，换气等细节十分不错，有明显的颗粒感，口型清晰、结像鲜活，像是他在跟前轻声吟唱一样。额，，不过我是男的，这画面有点尴尬了，要是听者是杨宗纬的女粉丝的话，那就湿啦湿啦的2333。 《Summer》，提琴的亮度非常不错，线条偏细，延伸很好，虽然这样的提琴声并没有硬伤，但稍微欠缺的润度还是导致耐听度差了些，其次就是真的收得太快了！收得太快了！太快了！重要的事情说三遍！因为本来这首歌的节奏就是很快的，而sd-2s不错的瞬态把这首歌的节奏演绎得有盐有味的，一时间还不能适应。 N6+sd-2s的搭配其实还是比较毒的，在这个搭配下N6妖艳的高频得到了充分的发挥，可能是我开了高增益+28档音量的缘故，耐听度确实稍差点。但声音的其他方面都挺不错的，尤其是人声，位置固定，并且基本上都没有乐器宣兵夺主的现象。声场不大，但也还算规整，只是听者的位置稍靠后了些。
C5+舜仕手工线 本以为接上C5后会更不耐听，好在舜仕这条线给掰回了一成，氛围感居然变好了！《怎样》里面，戴佩妮卷舌的细节依然不错，人声厚度又好了一丢丢，没那么不耐听了。《Say Something》钢琴的泛音没了是什么鬼？依旧是人声厚度有所改善，然后鼻音也跟着加重了。《底细》里面杨宗纬的声音没那么干净了，还是喜欢N6直插的声音。《Summer》里提琴的线条粗了些，低频的量也有所增加，速度没有直插N6时的快，但提琴木腔共鸣的感觉却更为明显了。 额，，我还有点反应不过来。在sd-2s上，N6+C5+舜仕手工线的搭配跟之前出来的感觉大相径庭，弄得我检查了几次机器的设置和插孔。总的来说，也算是各有风味。直插N6时细节更多，且更刺激；接上C5后味道更好，更耐听。相信有意在这几个器材之间组CP的看官们该怎么选自己心里也有点谱儿了。
乾龙盛QA360 360出来的声音依旧比较素，甚至比N6还要素一点。声场方面，横向很开阔，纵向虽然稍显局促，但层次感还是不错的，整体偏向椭圆形。这个组合下的钢琴倒是很好听，有一种玲珑别致的感觉。 《你给我听好》，医生的声音偏近，略显清淡，厚度还是不错的，换气声和尾音很真实，喉音靠后，把医生那种略带沙哑的声音表现出来了。后方的提琴在整首歌里面做到了很好的铺垫，却又不显得宣兵夺主。 Beyond--《光辉岁月》，低频的下潜一般，弹性很好，收得很及时，在架子鼓小鼓部分体现得尤为明显，再有就是残响不错，显得很真实。人声稍远，亮度不错，乐器定位很好，现场感十分明显。 《空港》，开头的大提琴线条感明显，但木箱共鸣的感觉差了点。人声稍近，细节方面还是挺不错的，到了高潮部分，嘶吼的感觉一点也不弱，更多的乐器代入进来后人声也没被掩盖，不过这丰富的信息量有点让人措手不及的感觉。 高频方面用《Tzigane》这首提琴试了下，前面很大一部分都是提琴独奏，首先来说，细节是相当不错的，擦弦以及演奏者的一些小动作的声音都可以听见，再者就是泛音和延伸很好，提琴的亮度和线条感都不是问题，那么问题在哪呢？太素，提琴声音略带颗粒感，缺乏润色。我没听过现场，不知道这样的提琴声是不是好的还原，但起码在听感上稍差了点感觉。 QA360和sd-2s这个搭配，说问题又没有什么问题，说好吧但对我来说还是差了点味道。相当丰富的细节、主次分明的定位、略带毒味的人声。。。这些都是素质党的大爱。但对于我来说，喜欢一个声音，首先它得好听。QA360和sd-2s出来的声音在氛围上稍显欠缺，也没有润色的感觉存在，真是素得够可以的。
C5+舜仕手工线 上放后的感觉果然跟N6差不多，在氛围上有所改善，本来不喜欢开bass的我甚至觉得打开更好听了2333，人声依旧偏近，声场变得更规整了些。额，，底噪是硬伤，细节是路人。于是现在才发现C5是听感流么，老梁肯定会打死我的。话说回来，360本身的体积就很可观了，谁愿意再背个放出街，上放的话在家听听就好，出来的声音倒还是挺不错的。这个让我略纠结的搭配，或许还是有不少人喜欢的吧？
享声Esther（飞秒版固件） 在我看来，Esther是略带点享声的调音色彩的，正式版听到第一耳朵给我的感觉是比较柔的感觉，这在与sd-2s搭配时并不是什么坏事，至少不像360那样素了，还是要耐听许多。 《过不去》，张惠妹的声音显得很柔和，距离还是比较近，气息声等细节还不错，声场偏小了点。整首歌全程都是张惠妹的声音主导，铺垫的乐器几度都被遗忘了，这是好事呢还是好事呢？ 《底细》杨宗纬的声音明显有被涂抹的痕迹，他本身颗粒感比较明显的声音顺滑不少，再者鼻音加重了，喉音也欠缺了些。鼓声部分量感变多了，这在与sd-2s搭配的时候未尝不是一件好事。 《summer》就Esther的声场来说，在演奏协奏的时候显得局促了些。Summer这首歌虽说是提琴协奏，但里面的乐器还是挺多的。首先要说的是对于提琴来讲，线条感是很不错的，亮度、泛音、延伸都挺好的，但在乐器多了的情况下，除了提琴以外就有点难分伯仲了。另外鼓声的密度差了些，结像不是很明显。
C5+舜仕手工线 本来没打算再继续写上放的听感的，但还是试了下，结果我就笑了，Esther这LO口的声音简直有够奇葩，等着我后面慢慢开黑吧，这里就先不说了，毕竟跟本文的产品无关。 关于Esther和sd-2s的组合，很明显的是细节方面相比N6和360还是有些距离的，但是声音风格方面又耐听不少，较小的声场以及声音的偏向都更适合聆听一些流行风格的歌曲。保险且不会出错的声音，却少了一点鲜明的个性，是好是坏也不好评价，毕竟每个人的喜好不同，至少搭配sd-2s出来的声音还是不错的。
对于sd-2s的声音，相信我这篇文章写下来，大家也都大致了解了，也算是风格明显的一条塞子。偏清淡的声音，细节丰富，密度上佳，人声表现尤为不错，氛围稍有欠缺。喜不喜欢全看自己的喜好，个人的建议是搭配一些略带点味道的前端，偏中低频为佳。哦对了，关于前面提到的sd-4s，虽说没有大篇幅介绍，不过在本人之前写N5的文章中提到过，这里贴上来给大家参考参考。额，，，真没有偷懒的嫌疑好吗（严肃脸）。
凯音N5+Inear SD 4s 德国佬的四单元半模动铁耳机，不少人评价说比846好听，鉴于我也没听过846，对此评价保留看法。Inear sd-4s的低频和氛围感听起来相当不错，与N5的搭配会擦出怎样的火花呢？ 《Tears In Heaven》，一位父亲为了纪念自己夭折的孩子写的歌曲，整首歌都是缓慢的旋律，缓缓地表达出这位父亲对自己孩子的思念和不舍。歌者的发声位置稍远，低沉且有厚度的声音述说着这位父亲的经历。乐器比较简单，吉他的亮度不错，线条感也十分明显。整首歌的氛围烘托得很好，能让听者融入到歌者的故事当中去。 《加州派出所》，开头的欢呼声没有显得很吵，音量适中的分布在后侧，比较真实。鼓声下潜不错，量感略多，但弹性不错，有那种空气振动的真实感。人声稍远，相较于整个偏大的声场来说，人声的结像较小，没有像一些耳机那样显得很出格。用sd-4s听这首歌最大的感触就是，细节比我之前听到的多了太多，加上较大的声场，准确的定位，听起来是相当舒服的。 《You’re beautiful》右后方的吉他线条较粗，且比较平滑，所以听起来并不会显得突兀，人声距离适中，气音等细节保留下来了，鼻音稍靠前，口型清晰，听起来比较真实。架子鼓的大鼓量感偏多，下潜不错，小鼓响应很及时，残响不是很多。 《妈妈教我的歌》这首提琴曲里面大提琴演奏前擦弦的细节表现出来了，声场较大，大提琴的的距离稍远，结像偏大；中提琴的定位很不错，线条感明显；小提琴的线条感稍粗，带有一丝丝甜味，亮度稍欠，但延伸很不错。整首曲子的氛围、结像等方面听起来都挺不错的。
凯音C5+舜仕手工金线 官方加成，《妈妈教我的歌》里面虽说声场和密度又上升了一个级别，但是大提琴前擦弦的声音没那么明显了，倒是小提琴的线条感真实了不少，听起来更毒了。因为密度的提升《You’re beautiful》里面整个声音清淡了不少，但也丢失了一些细节和氛围，就看自己喜欢哪种风格吧。《加州旅馆》这首歌，我倒是更喜欢接上C5过后的声音，吉他的线条感更细，鼓声的下潜更突出，抓耳不少，人声结像也更清晰了。
最后上几张并没有什么卵用的图片。
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发表于 2015-11-30 13:07:36
楼主
发表于 2015-12-1 10:12:54
